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FORMATION DU CINEASTE

Patrice Chéreau : J'avais vu dans le hall de grands panneaux : "Groupe Théâtral du Lycée Louis-le-Grand, Inscrivez-vous". Soif d'apprendre, de me forger parallèlement au lycée ma propre culture

Claire Lasne Darcueil (CNSAD) : Par de telles impostures on trouve l'énergie de redécouvrir les textes, les personnes, le monde ; dans l'appétit de transformer tout, puisqu'on ne sait rien du tout

Anna Karina : Chaque acteur devrait réaliser un court-métrage, et tous les réalisateurs devraient interpréter un rôle comme acteur, pour comprendre que c'est pas toujours aussi facile que ça

Anne Wiazemsky | Robert Bresson, à Jean-Luc Godard : Il fallait trouver un mouvement, une montée dramatique. J’ai pensé à une fille. A la fille perdue. Ou plutôt : à la fille qui se perd

Michel Ciment à Nicolas Guérin : Beaucoup de jeunes cinéastes ne voient pas du tout de tableaux, de peintures. Tous les grands cinéastes que j'admire avaient une grande culture picturale

Peter Greenaway : J'allais voir des films commerciaux comme tout le monde. Un jour un ami m'emmena voir Le Septième Sceau de Bergman. C'est alors que je me suis rendu compte des possibilités du cinéma

Terrence Malick à l'American Film Institute : Aujourd'hui, je ne serais sans doute pas accepté, mais à l'époque ce n'était pas connu et ils prenaient presque n'importe qui. Pendant que j'étais à l'Institut, j'ai écrit et surtout réécrit des scripts

Il y a des choses qu'on ne trouve pas dans les livres | Lara Flynn Boyle : Donna Hayward | TWIN PEAKS

Michel Ciment : Maurice Pialat disait qu'il apprenait beaucoup plus de choses des gens qui disaient du mal de lui que de ceux qui en disaient du bien

Eugenio Barba : Le hasard est une guenon agressive qui saute d'arbre en arbre, tu dois t'accrocher et la serrer très fort pour ne pas tomber tandis qu'elle te hisse vers la cime d'un arbre chargé de fruits

Brit Marling, Zal Batmanglij : Collaboration on THE OA | SAG-AFTRA FOUNDATION | Video The Business: Creative Chemistry

André De Toth aux étudiants en cinéma qui veulent devenir réalisateurs : Voilà, quoi que vous fassiez, vous avez toujours tort. Il ne faut pas s'attendre à plaire à qui que ce soit

Welles : pas d'expérimentation s'il n'y a pas la tradition sur laquelle s'appuyer / Godard : la Nouvelle Vague est née de la Cinémathèque, comme les peintres sont venus de l'atelier des grands Maîtres, de façon ultra-classique dans l'histoire de l'Art

Jeff Nichols : Avant de me mettre au travail, je reviens toujours à "No Country for Old Men" des Coen. Les mouvements de caméra sont incroyables

Claude Sautet : Quand j'étais jeune, c'était les films B américains qui m'intéressaient par leur franchise physique dans lesquels on ne sentait intervenir aucun élément de culture apparent ; c'est la présence physique du cinéma

Eric Rohmer : Quand je filme, j'essaie d'arracher le plus possible à la vie même. Je ne cesse de relire Balzac, Dostoïevski, Meredith ou Proust, auteurs prolixes, riches, touffus. Ils m'apportent la présence d'un monde vivant sa propre vie

Godard, Pialat, Rohmer, Truffaut : Vous pouvez le faire sans l'Avance sur Recettes | Il y a une part, probablement, de paresse, et puis aussi de contamination, l'idée que quand on est passé par un certain chemin, on ne peut plus revenir en arrière

Antoine Vitez : l'école idéale. Une école commune du théâtre et de l'image-son-acteurs, et non de l'acteur ou du metteur en scène ; retarder les spécialisations

Marc Nicolas, FEMIS : L'école est l'endroit où il devient possible de dire “Je suis cinéaste”, car on vous y désigne comme étant dans cette position-là, vous oblige à vous y coller, vous faisant travailler à la construction de votre identité d'artiste

Claude Sautet : Mes films sont influencés par la musique et la sculpture. La musique polyphonique, les choeurs à voix multiples. L'extrême simplicité, cette infinité de variations... L'ornementation

Orson Welles : Ce que l'apprenti réalisateur devrait apprendre, c'est autant de culture qu'on peut en synthétiser. Le degré de création dépend de la matière première dont le cinéaste dispose

Jean-Luc Godard : Je ne suis pas très bon pour le casting ; paresseux pour ce genre de choses, alors qu'il faut se donner un mal extraordinaire pour chercher, trouver les bons acteurs. Ce qu'il faudrait faire à la Fémis, c'est des cours de casting

Jean Aurel : érotique du scénario. Les gens croient plus à ce qu'ils devinent qu'à ce qu'ils voient. Le travail du scénariste est de savoir comment cacher et dévoiler. Quand une scène ne cache rien, elle n'est pas bonne. Une scène d'amour comme un meurtre

Martin Scorsese, Rédemption : On craint que les gens se souviennent et vous haïssent. C'est faux. Ce qui compte, c'est ce que vous êtes et ce que vous faites au moment où vous le faites

Patrice Chéreau : Au lycée, j'étais le technicien d'abord, parce qu'on n'a pas voulu de moi comme acteur

ROAD TO BRESSON (VIDEO)

Robert Bresson : D'abord agir | Notes sur le cinématographe | Oh Jeanne, pour aller jusqu'à toi, quel drôle de chemin il m'a fallu prendre

Federico Fellini : comment naît un film ? De l'imagination à une réalité, plus sale et plus terreuse, parfois, mais possible, humaine, chaude

L'idée de création est pauvre et magique. Le mot transformation m'excite plus | Valéry, Proust, Godard | Une puissance de transformation combinée à une puissance de conservation et de recommencement. Cette combinaison est le secret - majeur

Artistes et Modernité, maîtres du présent et maîtres du passé | Proust, Sur la lecture : La préférence des grands écrivains va aux livres des anciens. Ceux mêmes qui parurent à leurs contemporains le plus romantiques ne lisaient guère que les classiques

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